De Ontwikkeling van de Moderne Sculpture; het begin van een nieuwe wereld.
Het Stroomhuis heeft vaker aandacht gegeven aan beeldhouwkunst, door lezingen te organiseren over Ossip Zadkine en Auguste Rodin. De tentoonstelling in het Kröller Müller Museum is nu de aanleiding om de bijzondere collectie van dit museum meer bekendheid te geven.
De expositie, nog tot 29 september te bewonderen, kan tevens gezien worden als een eerbetoon aan Bram Hammacher, directeur van het museum van 1948 tot 1963. Meteen na zijn aantreden kiest hij voor een nieuwe koers: hij wil de ontwikkeling van de moderne beeldhouwkunst op internationaal niveau tonen. Hij slaagt erin een collectie bijeen te brengen die een volwaardige tegenhanger wordt van de schilderijencollectie van Helene Kröller Müller en bezorgt zo het museum een uniek profiel. Zo weet hij werk te verwerven van o.a. Auguste Rodin, Alexander Archipenko, Henry Moore en Ossip Zadkine.
De beeldentuin is zijn bekendste wapenfeit. Deze werd in 1961 geopend en vanaf dat moment is het museum één van de belangrijkste internationale musea voor moderne sculptuur.
In deze lezing gaan we in op het bijzondere verzamelbeleid van Hammacher, die door zijn aankoop van tevens niet-westerse beeldhouwkunst de ontwikkeling en de inspiratiebronnen van de moderne kunst laat zien.
(Stroomhuis Neerijnen: lezing met lunch)
12-09-2019: Stroomhuis Neerijnen
Reizen zijn er altijd al geweest met verschillende doelstellingen, zoals handel, spiritualiteit, en wetenschap.
Bovendien geeft het ons inzicht in de kunstgeschiedenis vanaf de oudheid tot en met de eerste Wereld Oorlog.
In deze cursus komen de volgende onderwerpen aan bod:
De Zijderoute: De zijderoute was de belangrijkste verbinding tussen oost en west vanaf de Klassieke Outheid tot de Late Middeleeuwen.
Pelgrims onderweg: We volgen de Via Francigena, de oudste pelgrimsroute.
Reisboek Europa 1492 met de belangrijkste routes, die zich uitstrekten van Moskou en Istanboel tot Edinburgh en Sevilla.
Een reis naar Italie via Zwitserland en Duitsland in 1580 en 1581.
Naar Italië in de 17e eeuw: de Italianisanten, de Bentvueghels en de Bamboccianten.
Een dromer op reis, de Grand Tour: op reis aan het einde van de 18e eeuw. In deze eeuw kwam de veduta tot stand.
Orientalisme in de kunst, kunstenaars op reis in de 19e eeuw. Veel kunstenaars zoeken in de “Oost” hun inspiratiebronnen in de periode vanaf 1795 tot 1914.
Op weg naar Parijs, het mekka van de avantgarde. Kennismaking met bv de School van Barbizon en de Impressionisten.
In aansluiting op de cursus wordt een busreis georganiseerd in de voetsporen van de Impressionisten
12-11-2019: Groei & Bloei; locatie Oestgeest
over Mondriaan, Picasso en Chagall
Tentoonstelling van 21 september tot en met 2 februari in het Stedelijk Museum in Amsterdam over Chagall, Picasso, Mondriaan en andere bekende en onbekende kunstenaar-migranten in Parijs in de jaren 1900 -1950. Een verhaal over anders zijn, dat wat ons onderling met elkaar verbindt en je weg vinden in een gepolariseerde samenleving en kunstwereld.
Marc Chagall, Pablo Picasso, Piet Mondriaan en andere bekende en onbekende kunstenaars trekken in de eerste helft van de vorige eeuw naar hét kunstcentrum van de wereld: Parijs. Zij moeten er hun weg vinden in een gepolariseerde samenleving, vol nationalisme, vreemdelingenhaat en antisemitisme. Dit is het verhaal van kunstenaars die moedige beslissingen nemen en in een vreemd land tot uitzonderlijk vernieuwend werk komen. De tentoonstelling is een uitgelezen kans om het werk van de grote moderne meesters in een ander licht te zien, én om nieuwe kunstenaars te ontdekken.
Chagall, Picasso, Mondriaan e.a.: Migranten in Parijs is gebaseerd op de rijke collectie van het Stedelijk Museum, en toont werk van meer dan 50 beeldend kunstenaars, fotografen en grafisch vormgevers. Bovendien zal voor het eerst in bijna 70 jaar de grote collectie Chagalls van het Stedelijk te zien zijn: 40 werken, waaronder acht iconische schilderijen, sommige speciaal voor de tentoonstelling gerestaureerd.
19-12-2019: Volksuniversiteit West Betuwe; locatie Culemborg
21-11-2019: Cursus & Co; Houten
12-10-2019: INTERNOS, Hoorn (BESLOTEN)
Vincent van Gogh was een gepassioneerd man. Zijn relaties waren vaak sterk en langdurig, maar hij wist met zijn uitgesproken karakter ook mensen van zich te vervreemden.
Aan de hand van schilderijen, tekeningen, brieven en documenten geeft Van Gogh's intimi. Vrienden, familie, modellen een brede blik op de personen die een belangrijke rol speelden in zowel het leven als het werk van Vincent van Gogh.
De tentoonstelling in Het Noordbrabants Museum breekt met de gangbare visie van de getormenteerde, eenzame kunstenaar.
15-12-2019 : Helikon ; Utrecht
12-12-2019 : Stroomhuis Neerijnen
07-11-2019: Curus & Co ; Houten
06-11-2019 : Wychen
22-10-2019 : Cursus & Co ; Houten
2019: Het jaar van Rembrandt
Nooit eerder pakte het museum uit met een expositie van alle werken uit de collectie: 22 schilderijen, 60 tekeningen en 300 prenten. Samen geven ze een weergaloos beeld van Rembrandt als mens, van wat hij om zich heen zag, wat hem fascineerde, hoe hij zijn verhalen vertelde, en hoe vernieuwend hij daarin was. Zijn zelfportretten, intieme tekeningen, zijn rake weergave van emoties en van alledaagse taferelen laten zien dat Rembrandt ook vandaag tot de allergrootste kunstenaars behoort.
19-12-2019 : Ik wil naar Nederland (BESLOTEN)
23-03-2019: Volksuniversiteit Utrecht
Wie kent ze niet: de wereldberoemde waterlelies van Claude Monet (1840-1926)?
Maar wie heeft deze kleurexplosies op doek in werkelijkheid gezien en zich verloren in de spiegelingen, niet meer wetende waar water begint en lucht ophoudt?
In Nederland waren de laatste grote tentoonstellingen van Monet in 1986 in het Van Gogh Museum en in 1952 in het Gemeentemuseum. Een groot deel van zijn beroemde 'tuinen', die een belangrijke impact hadden op kunstenaars als Rothko en Pollock, is zelfs nog nooit in Nederland vertoond. Hoog tijd voor een groots eerbetoon in Gemeentemuseum Den Haag. In Monet. De tuinen worden maar liefst veertig internationale topstukken bijeengebracht. Het schilderij Blauweregen uit de eigen collectie van het Gemeentemuseum is het stralende middelpunt.
De expositie was te zien van 12 oktober 2019 tot en met 2 februari 2020.
29-11-2019: Helikon; Utrecht
28-11-2019: Volksuniversiteit West Betuwe; locatie Culemborg
27-11-2019: Toon Hermanshuis; Tiel
07-11-2019: Cursus & Co; Houten
07-11-2019: Stroomhuis Neerijnen
02-11-2019: Volksuniversiteit Utrecht
17-10-2019: Volksuniversiteit Gouda
Vijftig jaar Italiaanse schilderkunst (1860-1910)
Deze zomer en najaar staat het Drents Museum in het teken van de ongekende schoonheid en kwaliteit van de 19de-eeuwse Italiaanse schilderkunst. Van 2 juni tot en met 3 november 2019 komen voor de tentoonstelling Sprezzatura - Vijftig jaar Italiaanse schilderkunst (1860-1910) werken van kunstenaars als Antonio Mancini, Federico Zandomeneghi, Giovanni Segantini en Giacomo Favretto naar Assen. De schilderijen zijn voornamelijk afkomstig uit prominente Italiaanse museale collecties. Een groot deel is nog niet eerder vertoond.
De tentoonstelling Sprezzatura - Vijftig jaar Italiaanse schilderkunst (1860-1910) vormt het derde deel in de tentoonstellingenreeks 'Kunst rond 1900 in internationaal perspectief', waarin het Drents Museum Europese kunstenaarsgroepen uit de late negentiende, vroege twintigste eeuw presenteert.
10-10-2019 : Cursus & Co ; Houten
05-10-2019 : Volksuniversiteit Utrecht
03-10-2019 : Stroomhuis Neerijnen
03-10-2019 : Helikon; Utrecht
29-09-2019 : Volksuniversiteit Culemborg
25-09-2019 : 3UL ; Meppel
24-09-2019 : Dok Zuid ; Apeldoorn
11-07-2019 : U3L ; Hengelo
12-06-2019 : U3L ; Zwolle
11-06-2019 : U3L ; Hengelo
Tegen het einde van de 19e eeuw werden veel kunstenaars gedreven door het idee dat voor een nieuwe 20e eeuwse een nieuwe vormentaal nodig was. Ze wilden breken met de gewoonte om historische stijlen na te volgen en gingen op zoek naar een nieuwe eigentijdse stijl.
In de Nederlandse Art Nouveau die rond 1900 uit dit verlangen voortkwam zijn twee hoofdstromen te onderscheiden.
Een groep kunstenaars streefde naar een sierlijke, elegante vormgeving met rijke decoraties, gebaseerd op gestileerde vormen uit de natuur. Deze stroming had haar aanhangers in Delft en Den Haag.
De vertegenwoordigers van de andere stroming hielden van strakke vormgeving . Decoratie gebruikte zij om de constructie van een voorwerp te benadrukken. Deze constructieve stroming had haar aanhangers in Amsterdam. Wat al deze kunstenaars bond was de overtuiging dat goede vormgeving een belangrijke voorwaarde was voor een betere maatschappij : schoonheid was voor hun een levensnoodzaak.
Een nieuwe kunst voor een nieuwe en betere samenleving. Art Nouveau sprankelt van vernieuwingsdrift en idealisme, maar er wordt evengoed gezocht naar het authentieke. Het Gemeentemuseum zet de toegepaste kunsten uit het fin de siècle in een brede context. De tentoonstelling maakt de dynamiek van die tijd inzichtelijk.
17-04-2019 : Soester Kring ; Soest
28-09-2018 : Helikon ; Utrecht
07-06-2018 : Volksuniversiteit Utrecht
Van 9 februari tot en met 26 mei is in het Museum Boijmans Van Beuningen te Rotterdam een expositie te zien van het Bauhaus.
In 2019 is het 100 jaar geleden dat het Bauhaus werd opgericht, een vernieuwde kunst en ontwerpschool in Duitsland. Rotterdam was in de jaren tussen de twee wereldoorlogen door de stad waar het modernisme het meest prominent tot uitdrukking kwam in de architectuur en vormgeving. Aan de hand van kunstwerken en producten wordt de inspirerende relatie tussen Nederland en Bauhaus zichtbaar.
02-05-2019 : Stroomhuis Neerijnen
28-03-2019 : Volksuniversiteit West-Betuwe ; Culemborg
(tentoonstelling van 15 februari 2019 - 10 juni 2019, Rijksmuseum Amsterdam.)
Nooit eerder pakte het museum uit met een expositie van alle werken uit de collectie: 22 schilderijen, 60 tekeningen en 300 prenten. Samen geven ze een weergaloos beeld van Rembrandt als mens, van wat hij om zich heen zag, wat hem fascineerde, hoe hij zijn verhalen vertelde, en hoe vernieuwend hij daarin was. Zijn zelfportretten, intieme tekeningen, zijn rake weergave van emoties en van alledaagse taferelen laten zien dat Rembrandt ook vandaag tot de allergrootste kunstenaars behoort.
21-03-2019 : Volksuniversiteit Culemborg
21-03-2019 : Volksuniversiteit Utrecht
Rembrandt Social Network, Familie, Vrienden & Relaties
(tentoonstelling van 1 februari 2019 - 19 mei 2019, Rembrandthuis Amsterdam.)
Met de expositie Rembrandts’ social network geeft het Rembrandthuis de aftrap van het Rembrandtjaar 2019, 350 jaar na zijn dood. De aandacht gaat uit naar zijn relaties en de rol die zij speelden in leven en werk. Rembrandt was geen eenzaam persoon, maar was een goed netwerker die zijn sociale netwerk actief en doelbewust inzette. Hij had familie en vrienden die hem hielpen, die zijn werken ( ver) kochten, die hem geld leenden en die hem artistiek uitdaagden.
16-04-2019 : DOK Zuid ; Apeldoorn
16-03-2019 : Volksuniversiteit Utrecht
14-03-2019 : Volksuniversiteit Culemborg
Aad de Haas (1920 - 1972) was een Nederlands beeldhouwer, graficus en kunstschilder. Hij studeerde aan de Rotterdamse Academie van Beeldende Kunsten.
De Haas maakte het bombardement op Rotterdam mee. Zijn werk werd door de bezetter als ‘entartet’ bestempeld en hij belandde in de gevangenis. In 1944 wist hij met zijn vrouw Nel naar Zuid-Limburg te vluchten, waar hij zijn verdere leven zou verblijven.
De Haas' naam wordt vooral verbonden met het conflict om zijn muurschilderingen in de Sint Cunibertuskerk te Wahlwiller. Tegen deze kruiswegstaties, die hij in 1947 voltooide, groeide weerstand van kerkelijke zijde, en ze moesten uiteindelijk op last van het Bisdom Roermond verwijderd werden. In 1981 konden ze pas terugkeren. In 1996 bood bisschop Frans Wiertz namens de rooms-katholieke kerk excuses aan en werd De Haas postuum gerehabiliteerd.
In 1949 werd De Haas door de Stichting Kunstenaarsverzet 1942-1945 gelauwerd met de Prijs van de Stichting Kunstenaarsverzet.
Het werk van De Haas is bijzonder. Hij ontwikkelde een eigen stijl die aanvankelijk meditatief en ontroerend is. Door zijn teleurstellingen in de kerk als instituut wordt het werk fel expressionistisch na de Wahlwiller affaire. Zijn werk is indrukwekkend.
Lisette heeft de kunstenaar gekend toen zij haar jeugd in Limburg doorbracht.
03-03-2019 : HOVO Nijmegen
Berthe Morisot was de eerste vrouw die zich aansloot bij de Impressionisten. Samen met haar zus Edma kreeg ze tekenlessen en bezocht ze regelmatig het Louvre. Ze ontmoette de schilder Corot die haar stimuleerde naar Auvers sur Oise te gaan om er en plein te schilderen.
In 1864 deed ze mee aan de Salon. Ze leerde Edouard Manet kennen die een grote rol in haar leven zou spelen.
Hij had invloed op haar stijl en portretteerde haar diverse malen. Berthe trouwde met zijn broer Eugene. Hun huis in Parijs wordt een ware ontmoetingsplek voor verschillende schilders als Renoir, Monet, Pissaro en Caillebotte . Ze schilderde vooral vrouwen en kinderen zowel binnens- als buitenshuis.
08-03-2019 : Helikon; Utrecht
Tentoonstelling van 15 december 2018 t/m 24 maart 2019 in het Centraal Museum te Utrecht
De Italiaanse schilder Caravaggio ( 1571-1610) is met name de laatste 20 jaar wereldwijd enorm populair.
Deze expositie belooft echter geen typische Caravaggio expositie te worden. Centraal staan zijn navolgers in Europa, de zogenaamde Europese Caravaggisten: Dirck van Baburen, Hendrick ter Brugghen en Gerard van Honthorst.
In het begin van de 17e eeuw trokken deze kunstenaars vanuit Utrecht via de Alpen naar Rome. Hier maakten ze kennis met het werk van Caravaggio die “naer het leven schilderde” en niet een geïdealiseerde wereld toonde. Men was onder de indruk van dit nieuwe realisme met zijn mystieke licht.
Ook andere kunstenaars uit andere landen bewonderden het werk van Caravaggio en lieten zich inspireren. De tentoonstelling gaat in op de diversiteit. Ieder schilderde vanuit zijn eigen achtegrond.
21-02-2019 : Stroomhuis Neerijnen
21-02-2019 : Volksuniversiteit Gouda
16-02-2019 : Volksuniversiteit Utrecht
14-02-2019 : Volksuniversiteit Culemborg
13-02-2019 : de Past Rotary Doorn
(tentoonstelling in het Noord-Brabants Museum van 17-11-2018 t/m 07-04-2019
)
Frans Hals werd bewonderd, zelfs aanbeden door laat 19e eeuwse kunstenaars als Edouard Manet, Max Liebermann, Jonh Singer Sargent en Vincent van Gogh. Ze waren onder de indruk van zijn losse toets en ruwe schilderstijl, die impressionistisch overkwam. Wat de impact van Hals op deze moderne schilders was toont deze expositie, de eerste die gewijd is aan dit onderwerp.
Daarin worden schilderijen van Frans Hals geconfronteerd met de schilderkunstige reacties van evenzeer beroemde kunstenaars. Door werken van Frans Hals te plaatsen naast werken van kunstenaars die door hem zijn geïnspireerd, wordt inzichtelijk hoe modern Frans Hals was in hun ogen.
"Frans Hals, c‘est un moderne."
17-01-2019 : Volksuniversiteit Alphen a/d Rijn
17-01-2019 : Stroomhuis Neerijnen
22-11-2018 : Volksuniversiteit Culemborg
15-11-2018 : Curusus & Co; Houten
03-11-2018 : Volksuniversiteit Utrecht
Hals ontmoet Manet, John Singer Sargent en Vincent van Gogh
(tentoonstelling van 13 oktober 2018 - 10 februari 2019, Frans Hals Museum, Haarlem)
Frans Hals werd bewonderd, zelfs aanbeden door laat 19e eeuwse kunstenaars als Edouard Manet, Max Liebermann, Jonh Singer Sargent en Vincent van Gogh. Ze waren onder de indruk van zijn losse toets en ruwe schilderstijl, die impressionistisch overkwam. Wat de impact van Hals op deze moderne schilders was toont deze expositie, de eerste die gewijd is aan dit onderwerp.
Daarin worden schilderijen van Frans Hals geconfronteerd met de schilderkunstige reacties van evenzeer beroemde kunstenaars. Door werken van Frans Hals te plaatsen naast werken van kunstenaars die door hem zijn geïnspireerd, wordt inzichtelijk hoe modern Frans Hals was in hun ogen.
Frans Hals, c‘est un moderne.
17-01-2019 : Volksuniversiteit Alphen a/d Rijn
17-01-2019 : Stroomhuis Neerijnen
22-11-2018 : Culemborg
15-11-2018 : Cursus & Co ; Houten
03-11-2018 : Volksuniversiteit Utrecht
Van 11 oktober 2018 tot en met 16 februari 2019 organiseert Museum Beelden aan Zee in Scheveningen een bijzondere expositie over het werk van Zadkine.
Het kunstenaarschap van de grote meester wordt ontrafeld. Veel werken zijn uit particulier bezit en zodoende een primeur voor het publiek.
Ossip Zadkine ( 1890 -1967) was een poëtische, lyrisch ingestelde en zuiver ambachtelijke kunstenaar die werd geïnspireerd door de klassieke beeldhouwkunst. Hij was een expressionist , waarvan zijn indrukwekkende sculptuur De verwoeste stad ( 1953) het meest beroemde voorbeeld is. Zadkine onderhield een nauwe band met Nederland.
Hij leidde talrijke beeldhouwers op en was een geziene gast in de Nederlandse kunstscene. Met deze expositie eert het museum deze kunstenaar.
12-02-2019 : de Heartpool; Hengelo
xx-02-2019 : Borculo (Besloten lezing)
14-01-2019 : Kunstkring Doorn
04-12-2018 : Volksuniversiteit Alphen a/d Rijn
15-11-2018 : Volksuniversiteit Culemborg
15-11-2018 : Stroomhuis Neerijnen
15-11-2018 : Cursus & Co; Houten
11-11-2018 : Helikon; Utrecht
10-11-2018 : Volksuniversiteit Utrecht
09-11-2018 : Stadspodium GO Leerdam
(tentoonstelling in het Noord-Brabants Museum van 17-11-2018 t/m 07-04-2019
)
Frans Hals werd bewonderd, zelfs aanbeden door laat 19e eeuwse kunstenaars als Edouard Manet, Max Liebermann, Jonh Singer Sargent en Vincent van Gogh. Ze waren onder de indruk van zijn losse toets en ruwe schilderstijl, die impressionistisch overkwam. Wat de impact van Hals op deze moderne schilders was toont deze expositie, de eerste die gewijd is aan dit onderwerp.
Daarin worden schilderijen van Frans Hals geconfronteerd met de schilderkunstige reacties van evenzeer beroemde kunstenaars. Door werken van Frans Hals te plaatsen naast werken van kunstenaars die door hem zijn geïnspireerd, wordt inzichtelijk hoe modern Frans Hals was in hun ogen.
"Frans Hals, c‘est un moderne."
22-11-2018 : Volksuniversiteit Culemborg
15-11-2018 : Curusus & Co; Houten
03-11-2018 : Volksuniversiteit Utrecht
Van 11 oktober 2018 tot en met 16 februari 2019 organiseert Museum Beelden aan Zee in Scheveningen een bijzondere expositie over het werk van Zadkine.
Het kunstenaarschap van de grote meester wordt ontrafeld. Veel werken zijn uit particulier bezit en zodoende een primeur voor het publiek.
Ossip Zadkine ( 1890 -1967) was een poëtische, lyrisch ingestelde en zuiver ambachtelijke kunstenaar die werd geïnspireerd door de klassieke beeldhouwkunst. Hij was een expressionist , waarvan zijn indrukwekkende sculptuur De verwoeste stad ( 1953) het meest beroemde voorbeeld is. Zadkine onderhield een nauwe band met Nederland.
Hij leidde talrijke beeldhouwers op en was een geziene gast in de Nederlandse kunstscene. Met deze expositie eert het museum deze kunstenaar.
04-12-2018 : Volksuniversiteit Alphen a/d Rijn
15-11-2018 : Volksuniversiteit Culemborg
15-11-2018 : Stroomhuis Neerijnen
15-11-2018 : Cursus & Co; Houten
11-11-2018 : Helikon; Utrecht
10-11-2018 : Volksuniversiteit Utrecht
09-11-2018 : Stadspodium GO Leerdam
Leven en werk van Anders Zorn (1860-1920)
TENTOONSTELLING van
10 oktober 2020 t/m 31 januari 2021
in het Kunstmuseum, Den Haag
Zijn oeuvre oogt als een onafgebroken liefdesverklaring aan het Zweedse landschap, in het bijzonder als decor voor taferelen uit het dagelijks leven.
Anders Zorn (1860-1920) is in zijn thuisland een icoon, in de rest van Europa is hij grotendeels aan de aandacht ontsnapt. Daar brengt Kunstmuseum Den Haag verandering in met een bijzonder overzicht in samenwerking met het Nationalmuseum in Stockholm
23 - 01 - 2021 : Volksuniversiteit Utrecht.
17 - 12 - 2019 : Cursus & Co, Houten
10 - 12 - 2019 : Bibliotheek Rivierenland, Culemborg
The number of items is limited in this block. Open the Block parameters to change the amount of items.
Mobirise Kit is a service that provides the access to all current and new themes/extensions developed by Mobirise. New themes/extensions are released every month and will be available in your account during your plan period, without any additional charge.
Yes, Mobirise is free for both non-profit and commercial sites.
This extension allows editing the code of block in the app. Also, it's possible to add code to the head and body parts of pages.
Mobirise Kit is a service that provides the access to all current and new themes/extensions developed by Mobirise. New themes/extensions are released every month and will be available in your account during your plan period, without any additional charge.
Yes, Mobirise is free for both non-profit and commercial sites.